Zilda est une créatrice, une maman de deux enfants, une femme sensible et profondément déterminée. Pendant plus de 22 ans, elle a été professeur de danse, et cela fait plus de trente ans que la danse accompagne sa vie. La danse n’a jamais été seulement une passion : elle est devenue une manière de ressentir, de créer, de transmettre et de se reconstruire.

Arrivée en France en 2000 en tant que réfugiée politique, Zilda a traversé plusieurs combats. Rien n’a toujours été simple. Entre les défis de la vie, les responsabilités de mère, les épreuves personnelles et la maladie, dont un combat contre le cancer, elle a continué à avancer avec résilience, portée par son rêve de créer.

Pour Zilda, créer a toujours été naturel. Dessiner, imaginer, transformer une idée en émotion. Comme dans la danse, où chaque mouvement dessine une chorégraphie avec les pieds, le crayon suit le même chemin sur le papier. Créer une chaussure, c’est créer une sensation, une force, une élégance capable d’accompagner les femmes dans leur quotidien et dans leur confiance.

C’est de cette frustration qu’est née Himba Fashion.

Au départ, ce n’était pas une marque. C’était une recherche. Une obsession même. Comprendre comment créer des chaussures capables d’accompagner le corps, le mouvement, la féminité et la vraie vie.

Je voulais des chaussures qu’on puisse porter du matin jusqu’au bout de la nuit. Des chaussures qui tiennent pendant des heures de danse, mais qui restent élégantes dans un dîner, un événement ou dans la rue.

Alors j’ai commencé à apprendre.

J’ai exploré les ateliers portugais, rencontré des artisans, étudié les matières, les structures, les équilibres, les formes, les semelles, les hauteurs de talons. J’ai voulu comprendre ce qu’il y avait derrière une vraie chaussure de qualité.

Mais Himba n’est pas seulement une histoire de chaussures.

C’est une histoire de mouvement, de matières et de savoir-faire.

Chaque création porte une partie de mon identité : les influences africaines, les tissus traditionnels, les textures, les couleurs et l’énergie du mouvement, mêlés à l’élégance française et au travail précieux des artisans européens.